Les meilleurs architectes d’intérieur à Lille en 2026
La métropole lilloise connaît une effervescence architecturale unique, portée par un parc immobilier exceptionnel mêlant maisons de maître flamandes, courées ouvrières et friches industrielles spectaculaires. En 2026, l’exigence est montée d’un cran : on ne se contente plus de « réhabiliter », on cherche à créer des lieux de vie hybrides qui respectent la brique rouge tout en la confrontant à un design contemporain tranchant. Voici les cinq noms qui dominent le carnet d’adresses du Nord cette année.
Guillaume Da Silva, le virtuose du loft industriel
Figure incontournable de la métropole, Guillaume Da Silva est l’homme qui a le mieux compris l’ADN industriel de la région pour le transcender. Il ne se contente pas de rénover ; il sculpte les volumes gigantesques des anciens ateliers ou garages pour en faire des habitats spectaculaires, sans jamais gommer leur histoire brute. Son style est percutant, mêlant souvent l’acier noir, le béton ciré et des touches de couleurs vives qui viennent réveiller la grisaille du Nord. C’est l’architecte idéal pour ceux qui possèdent un plateau brut à Roubaix ou Tourcoing et souhaitent une signature forte, théâtrale et résolument masculine.
Thomas Vantorre, le puriste de la lumière
Si vous cherchez à faire entrer le calme absolu dans une maison de ville du Vieux-Lille, Thomas Vantorre est la référence du minimalisme chaleureux. Son obsession ? La circulation de la lumière et la pureté des lignes, qu’il travaille avec une rigueur quasi-monacale pour effacer tout superflu visuel. Il utilise le blanc non pas par défaut, mais comme une matière architecturale à part entière, qu’il réchauffe subtilement par des bois clairs et des pierres naturelles. Ses intérieurs sont des havres de paix graphiques, parfaits pour les esthètes qui fuient l’accumulation et privilégient une fonctionnalité invisible et fluide.
Marie-Astrid Pelisser, l’élégance bourgeoise-bohème
Marie-Astrid Pelisser incarne le renouveau du chic « Bondues-Marcq », apportant une fraîcheur bienvenue aux intérieurs parfois trop classiques des belles demeures familiales. Sa force réside dans sa capacité à mixer les codes traditionnels — moulures, cheminées en marbre, parquets anciens — avec une décoration éclectique et des papiers peints audacieux. Elle n’a pas peur de la couleur ni des motifs, créant des ambiances feutrées et joyeuses qui dépoussièrent l’image du luxe nordiste. C’est la décoratrice à choisir pour une maison de famille vivante, où l’élégance ne sacrifie jamais la convivialité et le confort quotidien.
Inma Studio, la poétesse des matières naturelles
Amélie Colombet, à la tête d’Inma Studio, s’est imposée en 2026 comme la cheffe de file d’une architecture intérieure « slow » et sensorielle. Loin du style industriel froid, elle privilégie les courbes, les enduits à la chaux, le rotin et les essences de bois brutes pour créer des cocons organiques apaisants. Son approche est très axée sur le bien-être et l’éco-conception, séduisant une clientèle urbaine en quête de reconnexion avec la nature, même en plein centre-ville. Elle excelle particulièrement dans l’aménagement d’espaces restreints ou atypiques, qu’elle parvient à rendre fluides et lumineux grâce à une ingéniosité douce.
Agence Maes, les bâtisseurs de grands projets
Hubert Maes et son équipe représentent l’expertise technique et la vision architecturale globale, indispensable pour les projets de restructuration lourde. Leur agence ne fait pas de la « décoration » superficielle, mais repense intégralement la structure du bâtiment, les ouvertures et les extensions avec une maîtrise parfaite des contraintes techniques. Leur style est contemporain, efficace et intemporel, privilégiant la pérennité des matériaux et l’intelligence des usages sur les effets de mode. C’est le choix de sécurité et d’excellence pour transformer un bâtiment complexe ou construire une villa contemporaine ex-nihilo avec une garantie de résultat irréprochable.